09 May Cómo Fotografiar tus Cerámicas
Saber cómo fotografiar tus cerámicas de manera efectiva tendrá un gran impacto para poder atraer a tu audiencia y desarrollar la imagen de tu marca. En un artículo previo sobre “cómo ganarse la vida con la cerámica”, dimos consejos y sugerencias sobre cómo iniciar tu propio negocio de cerámica. Asegúrate siempre de que tus cerámicas estén en excelentes condiciones, nunca apresures el proceso, tómate el tiempo necesario para obtener el resultado final que esperas. En 137 ° ofrecemos acceso a ceramistas durante el horario de Acceso Libre al Taller. Tendrás la disponibilidad una variedad de equipos y materiales para comenzar un nuevo proyecto o agregar todos esos importantes toques finales. Puedes obtener más información sobre su horario aquí.
Uno de los trabajos más importantes para un emprendedor creativo es producir fotografías de alta calidad y apariencia profesional para atraer a su audiencia y asegurar más ventas en línea. En este artículo mostramos la impresionante obra fotográfica de Betina Dalla Rosa y las cerámicas creadas por ella y Carmela Caldart. Betina y Carmela son estudiantes en el curso en 137 °, así como artistas por derecho propio. Si está buscando consejos sobre cómo fotografiar sus cerámicas, ¡ha venido al lugar correcto!
¿Cómo planeas una sesión fotográfica? Explícanos tu proceso
Para planificar el rodaje, lo primero que hago es elegir las piezas de cerámica que fotografiaré en función de los colores de las piezas y ¡qué sensación quiero transmitir con las imágenes! Me encantan los contrastes, así que si, por ejemplo, tengo piezas naranjas, intentaré trabajar con colores complementarios en el fondo o atrezo para crear contraste, poniendo el foco principal en las piezas y creando una imagen colorida.
¿Cuáles son tus consejos para la iluminación?
Mi consejo es que si no tienes una fuente de luz artificial, es mejor fotografiar cerca de una ventana. La luz natural es increíble, solo tienes que colocar tu equipo en el lugar correcto. Utilizar la luz de forma lateral o a 45 grados (frontal) del objeto puede ayudarte a conseguir más volumen y sombras, lo que crea un efecto muy interesante. Otra buena idea es usar los rayos del sol; también puede colocar algunos objetos (como plantas) frente a la luz, para obtener algunas sombras creativas.
¿Los accesorios son importantes para una sesión?
Sí, me gusta usar accesorios adicionales para ayudar a crear una narrativa. Por ejemplo, si estoy fotografiando un jarrón de plantas, me gusta poner algunas ramas o flores para tener más elementos en las imágenes. Normalmente hago los rodajes en mi casa, por lo que uso adornos u objetos que ya tengo. En este rodaje específico, envolvimos algunas cajas en el mismo papel que el fondo para crear accesorios que aportaran más volumen y capas a la composición. Además de los accesorios, se puede usar otras piezas: si tiene piezas similares o idénticas, puede apilarlas una encima de otras o crear patrones interesantes utilizando solo tus piezas.
¿Y los fondos?
Los fondos son muy, muy importantes, porque si fotografias tus imágenes con un fondo desordenado, no pones la atención en las piezas, el fondo robará toda la atención. Tengo unos fondos de fotografía para fotografiar productos que reproducen diferentes texturas, como piedras, mármol, madera, etc. Quedan muy chulos si tienes piezas que no tienen mucha textura.
Algo que uso mucho es el papel de colores, porque es muy barato y existen una gran variedad donde elegir. Como dije antes, es genial obtener fondos coloridos para contrastar con el color de tus piezas y hacerlas resaltar.
Saber cómo fotografiar tus cerámicas puede resultar abrumador, especialmente cuando se trata de elegir la tecnología, ¿qué cámara usas?
Soy fotógrafa profesional, así que tengo una Nikon D750 y una lente de 24-70 mm f2.8; ese es mi kit para fotografiar cualquier cosa, porque es una lente muy versátil.
Pero eso no significa que necesites una cámara profesional para tomar fotografías geniales de tus cerámicas. Definitivamente puedes tener muy buenas imágenes con tu teléfono móbil. Es más importante ser creativo en la composición y la iluminación que tener una cámara asombrosa, así que préstale atención a este aspecto.
¿Utiliza algún software de edición de postproducción?
Sí, utilizo Lightroom y Photoshop para editar mis imágenes. El 80% del las ocasiones uso Lightroom para ajustar la iluminación y los colores, y Photoshop en caso de que tenga que eliminar algo de la imagen, como polvo u otras marcas no deseadas. También puedes editar sus imágenes en su teléfono con Lightroom u otras aplicaciones. Me encanta la aplicación VSCO para editar en mi teléfono.
¿Cuáles son tus consejos para editar fotografías?
Siempre trato de tener la imagen final lo más preparada posible antes de hacer clic, para no tener mucho trabajo que hacer mientras edito. Recomiendo usar temperatura de color, brillo, contraste, saturación, sombras, reflejos, etc. Pero esto cambiará para cada imagen. Lo que recomiendo es tomarse un tiempo para editar las imágenes, experimentar con todas estas herramientas y ver cuál es el mejor resultado, porque la edición es una parte muy importante de la fotografía. Una cosa importante que puedes pensar al editar es que si tienes una serie de imágenes, es una buena idea tener coherencia entre ellas, para que funcionen perfectamente juntas. Deben tener contraste, saturación, iluminación y brillo similares, de modo que la colección de imágenes funcione bien cuando se vean juntas.
¿Cuáles son los errores comunes cuando la gente fotografía cerámica?
Creo que el mayor error es no prestar suficiente atención a las imágenes, el hacerlo puede ayudarte MUCHO en la venta de tus piezas, especialmente si son imágenes llamativas. Es muy importante tomarse el tiempo para planificar la sesión de fotos y editar sus imágenes. Colores, texturas, iluminación, composición: si lo haces bien, ¡estoy bastante segura de que llamarás la atención de la gente!
Escrito por Freya Saleh y Betina Dalla Rosa